アイテムについて

画家の原良介がNFT作品をリリースすることになった。非常に繊細かつ「一層描き」という新しい技法で作品を描く原良介の、2007年に制作された作品4点である。これらの作品では、動き・移動をそのまま絵の中に描いていて、時間を定着させているシリーズの最初のもの。海外のコレクターが購入し、2007年当時はブロックチェーンもNFTもなかったため、現在、どこに飾ってあるのか、わからない。原良介にとって、その後のシリーズの起点となる作品のNFT化は、画家にとって、大きな挑戦であり、エポックとなるだろう。 絵の具を重ねていくのが油絵の特徴であるのに、「一層描き」は、できるだけ１回の線で描く方法をとっていて、油絵の具を使いながら、墨絵や書のように重ね描きをしない。そのことによって、非常に新しい表現方法を獲得している。原良介の世界では、草も空気も富士山も人も同じように存在し、等価に並ぶ。そのことが、とても澄み切った絵画を成している。NFT化により、この原良介の挑戦を「絵画のゆくえ」シリーズとしたい。画家の手元を離れた作品をデジタル世界で１点だけ復活させる。リアルな作品にも注目を集めたい。デジタルとリアルは鏡のように対になって輝くのである。 「by the lake」 時間の概念を絵画に落とし込むことに挑戦した原良介の「by the forest」と同じ時期の作品。このシリーズの起点であり、その後の原良介の実力を、多くの人が認知した作品である。白いスカートにピンクのセーター姿の女の子は、湖の近くを走っていて、その姿が水面にも反映している。 原良介 1975年、神奈川県生まれ。画家。2000年多摩美術大学美術学部絵画学科卒業、2002年多摩美術大学大学院美術研究科修了。「トーキョーワンダーウォール公募2001」大賞受賞。2013-2017年多摩美術大学美術学部絵画学科非常勤講師。主な個展にproject N 36 原良介・東京オペラシティアートギャラリー・東京（2009年）、原良介-絵画への小径-・茅ヶ崎市美術館・神奈川（2012年）、グループ展に気韻生動‐平櫛田中伝統を未来へ継ぐものたち・明治神宮宝物殿（2021年）など。